她是如何让明星们穿上敦煌壁画的衣服 惊艳世界的？

当模特穿着敦煌壁画元素的高定时装

缓缓走在T台上的时候，

人们忍不住敛声屏气，

心怀虔诚，

巨大的震撼与不真实感，

让人有种穿越时空的恍惚之感。

金色和白纱的融合，

让模特犹如敦煌壁画上的

天外飞仙一般，

踩着云彩而来，

如梦如幻，

极致的东方美，

让人觉得连眨眼都是一种浪费。

网友惊呼：

“美到窒息！仿佛身在天庭。”

“动人心魄的惊艳，

美到让人想流泪。”

“这才是中国风的正确打开方式。”

只见这些时装，

结合了敦煌壁画中的菩萨，

飞天等遗世之美的元素，

考究的配饰，

精美的配色，

将东方的温柔婉约展现的恢弘仙气，

高贵华美。

每个细节，每个元素，

都精致又经典，

这是一场东西方文化的碰撞，

更是一场古与今的隔空对话，

世间明月成你华裳。

看着这些华服，

忍不住想起一句诗：

“腰若流纨素，耳著明月珰。

纤纤作细步，精妙世无双。”

人们疑惑，

这个品牌是国外哪个时尚大牌，

竟然能这么了解中国传统？

却忘记了，

最了解中国传统的永远是中国人，

最能诠释东方美的永远是华夏儿女。

这不是国外大牌，

而是我们中国的品牌。

仅仅成立6年，

便凭借美轮美奂的匠心之作，

让诸多明星名人为其醉心沉沦。

陌上人如玉的霍尊，

回眸倾城的佟丽娅，

潮流少年易烊千玺，

还有诸多明星全都成为这个品牌的常客，

无数人好奇这个犹如

黑马一般横空出世的品牌，

背后的掌门人该是何方大神？

却没想到这个品牌的创始人

兼艺术总监，

竟然是一个年轻的温婉女子，

她是熊英，

一个致力于传承

东方智慧美学文化的设计师。

别看她年轻，

其实她与服装设计结缘已久，

多次担任中央电视台、

北京电视台等众多知名栏目的总造型师，

被誉为“春晚造型第一人”。

并多次为杨澜、周涛、

黄渤、张靓颖、李玉刚等

诸多知名人物提供服装、

造型服务指导，

熊英也因此获得超高人气，

当仁不让地成为家喻户晓的

“明星身后的美学专家”。

在熊英很小的时候，

在她身上便显露了

对服装设计上的天赋与热爱。

和所有小女孩一样，

熊英从小便喜欢漂亮裙子，

更喜欢给芭比娃娃设计衣服。

当其他小朋友整天守在电视旁看动画片的时候，

她能安安静静的在角落

给娃娃做一下午的衣服，

而且每件小衣服

都很有设计感很有想法，

她沉浸在面料的裁剪和设计中无法自拔。

而这个爱好从未中断，

熊英从很小的时候便确定了

想要成为一名服装设计师的愿望，

在了解服饰历史过程中，

她被中国千年服饰文化的

深厚底蕴和灿烂文化所深深打动，

她盼着有朝一日，

能亲手做出那样美丽的服装。

中国服饰延续千年，

自古就有礼仪之邦，

衣冠王国之称，

曾经的我们也是时尚之都，

精美绝伦的东方艺术也曾风靡全世界。

但是随着传统织造技艺的没落，

民族的审美不断低落，

历史上服饰的灿烂与辉煌也不复往昔。

自小热爱传统服饰的熊英，

不忍心看到中国传统文化

被束之高阁被人遗忘，

便主动担起发扬中国审美，

让传统之美在现代也能重新绽放光彩的重担。

但是，

梦想很美好，

通往梦想的道路却布满荆棘，

惊艳的背后多的是

常人难以想象的辛苦。

为了画好一张设计稿，

她翻阅了无数史书典籍，

前后反复修改几十遍才完成。

为了提高技艺，

她不辞辛苦亲自去学习苏绣和盘金绣，

一针一线绣到手抽筋，

十指留下了数不清的细密针眼。

为了还原中国服饰的华美灿烂，

她使用中国丝织品工艺

中最为高级的缂丝作为面料，

给制衣增加了巨大的难度，

稍有不慎便前功尽弃。

每一条金线银丝，

每一个花纹纹理，

都是一针一线亲手绣上去的。

除此之外，

她还紧盯各种配饰，

每个饰品都独具匠心，

精美绝伦，

暗藏浓郁的东方韵味。

小到耳环胸针戒指，

大到发冠扇子项链，

鬓黛、指云、佩笼……

全都是纯手工精雕细琢完成，

每个饰品都精美到让人移不开双眼。

正是在这份严苛到

“变态”的匠心下，

她的每场秀都堪称视觉盛宴。

2018春夏系列，

以“承”为主题，

用服装诠释了“四大美人”

西施、貂蝉、杨贵妃、王昭君，

赋予其新的生命与内涵。

2018秋冬系列，

以“隐”为主题，

上演了一场

“归于尘世，隐逸繁华”

的江湖大秀。

熊英说：

“我想倡导一种东西方结合的生活方式，

更期待在时尚界人士的共同努力下，

将‘第五大时尚之都’

落地到中国。”

她从中国上下五千年的

深厚底蕴中汲取了诸多灵感，

以水墨为底色，

取梅兰竹菊为形，

设计的服装飘逸雅致，

古色古香。

此次她把目光放在敦煌壁画上，

敦煌，

每个心怀信仰之人的圣地，

敦煌壁画，

更是中国传统文化的宝库，

被称为“墙壁上的博物馆”，

石窟上的壁画静寂神秘，

带有一种说不出的悠远意境。

她把壁画中将军的铁衣、

佛陀的信仰、

西域的胡笙和胡舞等

多种元素融入服装设计里。

从酝酿创意到成衣，

经历了无数次修改和反复调整，

整个团队夜以继日不断筛选，

细腻到每一个服饰花纹都要精致如画。

将每一个细节做到极致，

不仅是对人和衣服最基本的尊敬，

更是对衣服背后

所承载文化的虔诚与敬畏。

熊英采用了缂丝、苏绣、羽绘等工艺，

将敦煌壁画上的神圣、神秘、

宗教魅力以及深厚的东方艺术，

带到了巴黎，

使古人千年的智慧在当代重绽光芒。

高级的中国风之美到底是什么样子的？

有人说：

“漠北飞天的仙气，

快意江湖的侠气，

青灯古寺的禅意，

是行走人间的刀光剑影，

大隐隐于市的豪情，

千年古韵的柔情……”

每一处每一景都充满着

极致的东方韵味，

等着我们发现，

天地有大美而不言。

而这不仅仅是一件衣服，

更是拾起了千百年的文化自信，

弥补了断层的文化残缺。

熊英说：

“过去很长一段时间，

大家看到的中国风是粗糙的，

是缺乏品质的，是拿来主义的。

但中国是一个文明古国，

在我的理解中，

夏是中国的礼仪，华是服饰之美。

服装是传播中国精神的软实力。”

让文化瑰宝觉醒，

让往昔的民族骄傲再次绽放光芒，

心怀信仰，

勿失勿忘，

这才是真正的文化自信与传承，

这才是大国应有的风范和气质。