圖片來源:Jen Stark,《4 x 4 x 4》,2021,粉末塗層鋁材、鍍鉻鋁間隔件、鋁製螺杆、不鏽鋼、磁鐵,
48 x 48 x 48 英寸。藝術家提供 。
互動展覽將抽象藝術帶入新維度
2023年10月19日 - 2024年3月10日
福樂紀念公園博物館,福樂紀念公園-格倫代爾
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加州,格倫代爾 — 展示七位當代藝術家的作品,《塑造吸引力:超越畫面的抽象藝術》Shaping Gravity: Abstract Art Beyond the Picture Plane將抽象藝術帶入新的維度,呈現一場迷人且互動的展覽,挑戰了抽象藝術的定義。展覽中的七位藝術家 — Jen Stark、Michelle Jane Lee、Rema Ghuloum、Shane Guffogg、Christine Nguyen、Sarah Ippolito 和 Molly Larkey — 都與南加州有著緊密的關聯,並對抽象藝術具有獨特的審美和哲學觀點。展覽作品從充滿活力和萬花筒效果到讓人靜下沉思不一而足、其中包括雕塑、繪畫、超越實境和互動視頻投影。
《塑造吸引力》展覽匯聚了一系列作品,深入探討了抽象藝術與多元主題的契合,其中包括對自然、科技創新以及藝術傳統的思考。本次展覽的一大亮點,便是多媒體藝術家Jen Stark的作品,她以引人入勝的方式運用了不規則的有機形態和多變的色彩調色板。她的雕塑作品《4 x 4 x 4》以三維方式呈現了一個跳動的圖案,宛如一張充滿生氣的內爆地形圖。而《Digital Paint》則是一個互動式的視頻投影作品,由Stark與CutMod攜手合作完成。參觀者能夠運用油漆滾筒和感應式LiDAR掃描器,將自己的虛擬創作融入這件藝術品之中。
Michelle Jane Lee以繪畫為主,但她經常在作品中加入雕塑元素,使其相較於傳統的繪畫更具觸感和肌理。例如,她的作品《Wave On (Blue)》呈現出精確的幾何形狀,疊加在起伏不平的表面上,宛如一片挖掘出的地形。相比之下,Rema Ghuloum的畫作則避免了明確的形式,更傾向於引人入勝而模糊的不透明感。她首先將丙烯顏料倒在畫布上,然後慢慢塗抹薄薄的油畫顏料。Ghuloum在每層之間使用砂紙進行打磨,使藝術品能夠在建構與摧毀的過程中不斷演變。完成的畫作呈現出明亮色彩的區域和深沉的色彩谷地,將觀眾深深吸引其中。
Shane Guffogg同時擁抱藝術傳統和創新觀念。他依靠文藝復興大師所使用的技巧,施加多達100層的透明油漆,創造出他的作品彷彿從內部發光的感覺。他的畫作中的手勢和流動的絲帶作為潛意識的視覺表現。他的畫作《Saper Aude #7》可以使用免費的擴增實境智慧手機應用程式體驗。這個應用程式是與ADLR Studio合作創建的,使畫中的絲帶似乎展開並擴張,就像它們移出了藝術品,進入了觀眾的空間。Guffogg表示:“我對科學世界的興趣讓我開始使用擴增實境。智慧手機充當了一個通往第四維度的門戶,遠超過觀眾和畫作所處的三維世界。”
Christine Nguyen模糊了紙上作品和三維雕塑之間的界限,創建了大型裝置藝術。她的作品融入了各種自然和合成材料,如鹽晶和噴漆。《塑造吸引力》還展示了兩位以立體雕塑為特色的藝術家。從柔和的粉彩到明亮的黃色和電子藍色,Sarah Ippolito的有機形式讓人聯想到外星植物和未知的海洋生物。Molly Larkey的建筑形狀看起來像是雕塑般的字母,但在藝術家操控的正負空間中難以識別。
展覽策展人James Fishburne博士表示:“透過《塑造吸引力》,我們旨在挑戰對抽象藝術的傳統看法。人們常常覺得它令人生畏且難以理解,但這個展覽使抽象藝術變得平易近人和有趣,同時保持其深度和思考性。通過互動元素和令人嘆為觀止的藝術品,觀眾將能夠探索抽象藝術的多重面向和形式。”
《塑造吸引力》是福樂紀念公園博物館的首個完全非具象的展覽。它與福樂紀念公園在南加州六個地點展出的著名具象雕塑、繪畫和彩色玻璃窗戶的豐富收藏相互輝映。從這個角度來看,這個展覽通過對形式、功能和維度的探索,將不同世紀和風格的藝術結合在一起。
展覽將於2023年10月19日至2024年3月10日在福樂紀念公園博物館展出。開幕酒會將於2023年10月19日星期四下午5:00至7:00在福樂紀念公園博物館舉行。活動將有現場音樂表演,提供免費飲料和點心。這個免費、適合家庭的活動包括免費停車,對公眾開放,符合ADA標準,並提供輪椅通道。歡迎嘉賓通過發送電子郵件至museum@forestlawn.com或致電323-340-4782報名。
此外,另一個名為《Reina de Los Angeles》的展覽也將於2023年10月19日在福樂紀念公園博物館開幕。《Reina de Los Angeles》通過對瞬息萬變的祭壇照片和瓜達盧佩聖母畫壁的攝影,凸顯了洛杉磯的墨西哥獨特文化。該展覽展示了攝影師Nydya Mora的攝影檔案中的作品,她是一位土生土長的洛杉磯攝影師和圖書館員,已有十多年的時間在記錄對瓜達盧佩聖母的致敬。通過她的照片,Mora展示了這些獨特的藝術表達形式,強調了保存社會文化歷史的重要性。
圖像版權(由左至右): Shane Guffogg,作品名稱:《Saper Aude #7》,2017-2018,油彩畫布,84 x 60 英寸。藝術家提供。
Molly Larkey,作品名稱:《Hatch》,2018,鋼材包覆亞麻布,丙烯顏料,96 x 22 x 20.25 英寸。藝術家提供。
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有關展覽、耶穌受難與復活大禮堂油畫影視導覽節目、福樂紀念公園博物館或福樂紀念公園的其他詳細資訊,以及圖像或採訪請求,請聯繫Tom Smith,電話323.340.4742,電郵:tsmith@forestlawn.com。
媒體預覽:展覽的媒體預覽將於10月19日下午4:00至5:00舉行。媒體代表預約預覽請聯繫電郵:tsmith@forestlawn.com。
博物館開放和入場時間:
開放時間: 週二至周日上午10:00至下午5:00。
受難與復活大禮堂位於福樂紀念公園博物館旁,受難與復活大禮堂陳列著"受難"(長195英尺,寬45英尺)這幅畫,它是美國西部最大的畫作,由波蘭藝術家揚·史蒂卡(Jan Styka)於1890年代繪製。這座建築還收藏著"復活"(長70英尺,寬51英尺)這幅畫,它是由美國藝術家羅伯特·克拉克(Robert Clark)於1965年繪製。遊客可以觀賞全新改版的長達18分鐘的紀錄片風格的影視導覽節目,其中包括新的影片和旁白,講述了這兩幅巨大畫作的歷史,以及福樂紀念公園為容納它們而建造的獨特建築。視聽節目每週二至週日整點播放(上午10點至下午4點,中午1點休息),偶爾會因特殊活動而關閉。有關受難與復活大禮堂的更多詳情,請訪問https://forestlawn.com/exhibits/the-hall-of-crucifixion-resurrection-2/。
大陵墓參開放觀時間: 每天從上午9:30 –下午4:15。
福樂紀念公園博物館,耶穌受難與復活大禮堂和大陵墓的入場和停車都是免費的。
如需更多資訊或安排免費團體導覽,請致電323.340.4782 (英文) 888-689-8888 (中文) ,電子郵件museum@forestlawn.com, 或至官網
forestlawn.com。
關於福樂紀念公園博物館
福樂紀念公園博物館於1952年首次開放,現在由三個展覽廳和一家禮品店以及著名的雕像,彩色玻璃窗,馬賽克和建築組成的永久性收藏組成,分佈在福樂紀念公園在南加州的六個位置。 福樂紀念公園的創始人伯特 伊頓博士在他的《建設者信條》中寫道,我們的公園應該是「一個藝術家學習和素描的地方; 學校老師帶給快樂的孩子們看書時看到的東西的地方」。 本著這種精神,福樂紀念公園博物館永久性地收藏了19世紀和20世紀一系列歐美藝術家的照片,繪畫以及青銅和大理石雕像,這些都陳列在博物館的前畫廊中。 該博物館通常設有兩個展覽廳,用於展示世界一流的巡迴展覽,這些展覽涵蓋範疇廣泛,從航空攝影到木偶表演,再到彩繪玻璃工藝。
福樂紀念公園博物館毗鄰十字架復活大禮堂,這裡陳列著波蘭藝術家揚·斯蒂卡創作的寬195英尺、高45英尺的耶穌受難像,以及美國藝術家羅伯特·克拉克的作品《復活》。 在福樂紀念公園的收藏中,其他值得注意的作品可以在大陵墓中找到,包括藝術家羅莎卡塞利莫雷蒂的彩色,帶有詩意的玻璃窗《最後的晚餐》,以及米開朗基羅的《摩西》和《聖母憐子圖》的大理石複製品。