导演李少红未明摄
中新网宁波10月24日电(记者 高凯)18年前，一部《大明宫词》以极富诗意与哲理的台词和舞台化的镜头语言突破了人们对于古装历史剧的审美，多年来成为独树经典；18年后，投身于《大宋宫词》的李少红极力“寻找”历史上的大宋，“想把那个非凡年代的样子拍出来给观众看。”
日前，李少红在《大宋宫词》的拍摄间隙在宁波象山接受了本网记者的采访。
8年不曾执电视剧导筒的李少红直言，此前的离开是因为感觉很累，“因为拍戏的方法吧，我用拍电影的方法拍电视剧觉得很累，体力精力，觉得消耗不起了。”
在电视剧如此繁荣的几年间，李少红受到的热情邀约无数。“拒绝了太多，一方面很累，一方面，我觉得找不到我自己能驾驭的样式。”
不难想象，各种邀约中不乏所谓网络IP，“影视的东西很具象，看到文本，但形象的东西心里没有，就不知如何下手，我需要感受到它的气质是什么样的。”在电视剧制作节奏越理越快，商品属性越来越明显的今天，李少红的文艺不期然给人一种别样的信心。
或许正因为如此，谈及《大宋宫词》，这位在业内工作近四十年的导演依旧显现出真的文艺创作者的兴奋，“那个时代很了不起，我们表现宋代的作品真的太少了，它是我们很多文化的起源，我很想把它拍出来，让观众能看到它。”
导演李少红在片场 未明 摄
“真的决定拍，还是大家能容忍我，按照我的方式，不事先定调子，容忍我按照自己认识到的创作规律去创作。”按照李少红的坚持，《大宋宫词》全部原创，由创作过《像雾像雨又像风》等作品的张永琛担任编剧。
和《大明宫词》不同，这一次，李少红更注重历史的还原度，“北宋确实是我们在历史剧中反映最少的一个朝代，好处是空间大、自由度大，难处是要创造一个系统，这个系统形式上没有什么现成的东西可以借鉴。”
于是李少红开始“寻找”，在历史中，在北宋流传下来的大批字画中，在诗词中，在一切可能中。
“这个过程是一个让人非常愉快的过程，历史本身，当你发现它，我经常感叹，我们真的不需要编，本身就很有戏剧性，足够精彩。比如真宗和刘娥，身份上差距悬殊，宫外相恋15年，这比编出来爱情故事更吸引人，更值得挖掘。”
《大宋宫词》以“咸平之治”与“仁宗盛治”为历史背景，讲述从公元985年到公元1033年间，北宋真宗时代，名臣、宗族及周边国家之间邦交，相互依存，相互牵制的故事。“真宗赵恒和皇后刘娥的爱情会是一条主线，由这条线牵出，就像画轴徐徐打开，那个历史阶段的关键人物也将依次登场，寇准、丁谓这些名臣，还有著名的文人。那个时代可以表现的东西很多，标志性的东西也很多。”
如今，《大明宫词》拍摄进度过半，李少红仍叹“寻找”的时间不够。“其实每次从剧本到拍摄，我总是这样，觉得时间不够。”
《大宋宫词》中，从重点的历史事件时间，到人物的命运走向，李少红定下的标准都是“要有依据”，“一定要有历史依据，然后才是艺术化加工和发挥。”李少红非常认真地强调，“这些依据，其实是戏剧的一些点，实实在在的点才能连成让人信服的线。我认为在戏里，所有的一切都是为人物服务的，这些点就是人物的来源，经历的来源，朝代中重要的大事件则落脚对于人物和人物命运的影响，有了这些，才有人物的根，一个戏的核也才能立起来。”
要“寻找”的东西不仅于此，从宫殿样式到室内柱子幔帐的颜色，从人物发型到内衣外袍，甚至到男子腰带的样式、系法，李少红的要求都是“有依据”。“这些颜色，我们定下来，都是从古画中找到依据的，宋代的审美非常高级，我希望能把它展示出来，当时到底什么样子确实很难完全复原，但我尽可能呈现出我能理解的那个样子。”
如此不惜时间精力地讲究细节的还原度，一方面是展现当时的风貌，另一方面，李少红直言，还是为人物服务。“这些场景细节，非常重要，电视剧是视觉艺术，要让人物属于他所属的情景，所有发生的一切才会更有冲击力。好戏需要能令观众沉浸，这些功夫做不到，观众如何与人物悲欢与共？”
从周迅开始，李少红选演员的眼光一直为业界称道，“跟摄影机打交道几十年，确实很容易有明确的感觉。”此次《大宋宫词》，由周渝民联手刘涛主演，此外，归亚蕾、赵文瑄、梁冠华、谢园也于其中扮演重要角色。
李少红坦言，“选择演员严格，注重人物，人物关系”，她直言此次的遴选比《大明宫词》困难，因为人物众多，也因为戏的背景更为宏大更为复杂。
“我试图展示一个群像，要为观众展现北宋的许多名臣、文人，以人物展现那个时代的风貌，这些人，其实观众心中都有自己的认识，我要让他符合大家已有的认识，就是‘像’，所以演员的选择上，一个是多，一个是要准。”李少红说。
李少红坦言，此次与周渝民和刘涛都是第一次合作，但二人的默契程度很高，颇为出乎意料，“他们的优点是有表演经验，已经在观众心目中树立起自己的形像，对我来讲，怎么能延续观众对其喜爱，并挖掘更有潜质的东西，从而符合人物要求是挑战。”
提及此次启用多演偶像剧的周渝民，多少令人意外，李少红说：“我觉得他在气质上是很贴近的。《大宋宫词》的真宗将是一个全新的帝王形像，不同于以往的任何一个影视剧中的皇帝。他绝非一个简单的权力象征，朝堂上他真正坐稳了大宋江山，帝王延承自他开始，奠定了北宋整个的文人气质，而在朝堂之下，他的情感生活即便现在看来都十分令人惊叹，真宗是个完整的有情之人。”
李少红认为周渝民身上兼有深情和决断的气质，“这一点在拍摄进行中愈加明显，他对人物的理解很深入，有时他在戏中回头的一个眼神让我会很触动，很强烈地感觉到他和人物的相融，这对创作中的人而言，真的感到非常幸福和满足，这种时候，我相信也就有了感动观众的地方，演员也是如此，他先感动到自己，表演是藏不了拙的。”
“我认为会创作出他们演艺生涯到现在最出彩的人物。”
若这把握出自李少红，自然让人不由心生期待。
与当年的《大明宫词》时期相比，中国电视剧观众近年的口味已是几经变化，在观剧不必坐于电视机前，在升级打怪的爽剧女主吸引了众多目光的今天，当年曾经对《大明宫词》《橘子红了》中人物复杂的情感和内心感同身受悲欢与共的心境未知能留存几分？
对此，李少红并无一丝疑虑，“我认同观众爱看爽剧，其实电视剧的一个目的就是让观众看过瘾，不管怎样的人物或者故事，要帮观众宣泄一些东西。但是不论到什么时候，我认为人们的审美需求不会变，那种所谓的‘爽’，可以是升级打怪的，也可以是翩跃缱绻的历史风貌，可以是大时代背景下的诸般人性。”
“我深信创作规律是不会变的，好的故事会让观众沉浸，好的人物会进入观众的心，令观众去感受他的感受，做到这一点，戏就赢了，好戏都是如此，这是一脉相承的。”
为了尽可能展现出当时的风貌，并为观众呈现北宋的惊世美学，李少红透露，观众将在《大宋宫词》中看到“真人版”的《韩熙载夜宴图》。据称，这一经典场景将设在剧中人物的一次家宴情节中，完全按照画上的布局、人物装扮。
此外，著名的《瑞鹤图》也将在《大宋宫词》中以镜头语言得以呈现。尽管逼真展示这些经典画面需要耗费大量精力与时间，但李少红认为非常值得，“我相信会是很震撼的，一部好的作品，应该给观众留下一些经典的画面。”
对于再度选择以拍电影的方法拍一部电视剧的李少红而言，能在《大宋宫词》中再创作出令观众印象深刻的能“活”下去的人物，能留下几个大宋标志性的经典画面，或将是一切努力与坚持最值得的回报。(完)
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